Program wolontariuszek i wolontariuszy MNW został objęty oficjalnym patronatem Dyrektora Narodowego Instytutu Wolności – Centrum Rozwoju Społeczeństwa Obywatelskiego (NIW-CRSO) w ramach obchodów Międzynarodowego Roku Wolontariatu 2026.

Termin: sobota, 10 października 2026, godz. 13.00–14.30
Czas trwania: ok. 90 min.
Miejsce: galerie stałe w Gmachu Głównym MNW
Dla kogo: bez ograniczeń wiekowych
Zasady udziału: bilet wstępu na galerie stałe dostępny w kasie Muzeum / 5 zł na hasło “WBO” w godzinach trwania wydarzenia, liczba biletów ograniczona
Dostępność wydarzenia: brak barier architektonicznych, brak tłumaczenia na język migowy
 

ZAPRASZAMY NA WYJĄTKOWE SPOTKANIE PRZY OBRAZACH

• Sekretera z nastawą i zegarem, ok. 1750; mechanizm zegarowy 1690–1700, Muzeum Narodowe w Warszawie

Na bogato zdobionej sekreterze przedstawiono sceny z udziałem Apolla, Chronosa oraz alegoryczne personifikacje pór roku. Polichromowana dekoracja, złocone ornamenty i wbudowany zegar tworzą niezwykłą opowieść o czasie, przemijaniu i harmonii natury. Co symbolizują przedstawione postacie i pory roku? Jaką rolę w kompozycji pełni zegar? Jeśli chcesz odkryć znaczenie i wyjątkowość tego niezwykłego mebla, zapraszamy do Galerii Sztuki Dawnej.

Anna Susek – wolontariuszka MNW od 2023, chętnie poznaje nowe kultury oraz języki. W sztuce, jak i w życiu, lubi wątki związane z naturą, dumna opiekunka przedstawiciela gatunku Felis catus – Felicjana.

Magdalena Banach – architekt krajobrazu. Pracuje w Zarządzie Zieleni m.st. Warszawy, gdzie wraz ze swoim zespołem zajmuje się utrzymaniem zieleni na Bielanach i Żoliborzu. Kreatywna dusza z pasją do sztuki, ogrodów i podróży. Na co dzień zarządza domową dżunglą i słucha kociego mruczenia.
 

• Claude Joseph Vernet, Poranek (Widok portu o rannym brzasku), 1774, Muzeum Narodowe w Warszawie

Na obrazie ukazano port o brzasku, skąpany w delikatnym świetle i spokoju budzącego się dnia. Vernet łączy tu piękno natury z refleksją nad przemijaniem, bezpieczeństwem i ludzkim losem. Co symbolizują latarnia, port i zacumowany statek? Dlaczego ten obraz znalazł się w kolekcji króla Stanisława Augusta Poniatowskiego? Odwiedź Galerię Sztuki XIX Wieku i poznaj historię tego obiektu.

Magdalena Browarska-Popiołek – „z wykształcenia jestem ekonomistką i historykiem sztuki, a moją największą miłością jest teatr. Lubię towarzyszyć innym w kontemplacji dzieła sztuki, we wspólnym patrzeniu nań oczami dziecka, w zadawaniu pytań i poszukiwaniu odpowiedzi. Uważam, że sztuka może przemówić do każdego, wystarczy dać jej czas i chwilę ciszy”.

• Artur Grottger, W Saskim Ogrodzie, 1863, Muzeum Narodowe w Warszawie

Na obrazie widzimy pozornie zwyczajną scenę parkową, która skrywa opowieść o pamięci, cierpieniu i walce o niepodległość. Artur Grottger, choć nigdy nie był w Warszawie, wielokrotnie czerpał inspirację z wydarzeń warszawskich i stworzył przejmujące dzieła poświęcone losom Polaków. Kim są przedstawione postacie? Co symbolizują lalka i chart? Przyjdź do Galerii Sztuki XIX Wieku i podczas dyskusji spróbuj odpowiedzieć na te i inne pytania.

Katarzyna Brzezińska-Zielińska –  wolontariuszka w Muzeum Narodowym w Warszawie. Uwielbia podróże po Polsce i odwiedza wszystkie napotkane muzea. Zachwyca się malarstwem portretowym.
 

• Maksymilian Gierymski, Konna kawalkada w brzezince, 1870–1871, Muzeum Narodowe w Warszawie 

Na obrazie Gierymski ukazał jeźdźców przemierzających jesienny brzozowy zagajnik. Dlaczego to nie polowanie, lecz światło, kolor i natura stają się głównymi bohaterami sceny? Odkryj ten niezwykły obraz w Galerii Sztuki XIX Wieku.

Ewa Juda –  z wykształcenia archiwistka, z zamiłowania nauczycielka, wolontariuszka Muzeum Narodowego w Warszawie. Zgłębia symbolikę obrazów malarzy flamandzkich.

• Jacek Malczewski, Pejzaż z jarzębiną, część prawa i lewa tryptyku Idź nad strumień, 1909–1910, Muzeum Narodowe w Warszawie

To wyjątkowy przykład symbolistycznego malarstwa Jacka Malczewskiego, w którym poezja Juliusza Słowackiego, polski krajobraz i tajemniczy świat symboli tworzą baśniową opowieść o powrocie, ojczyźnie i twórczości. Centralną rolę odgrywa tu jarzębina – motyw obecny w polskiej tradycji. Jeśli chcecie dowiedzieć się, co może symbolizować, odwieźcie Galerię Sztuki XIX Wieku.

Beata Wolniewicz – „Jestem wolontariuszką w MNW od dwóch lat i biorę udział w programie »Wolontariusze o dziełach sztuki«, w ramach którego przygotowuję opowiadania o wybranych przeze mnie obiektach. Obraz, przy którym się spotkamy, jest jednym z tych dzieł, które mnie zainspirowały do przygotowania opowiadania i zagłębienia się w ukazanym na nim pięknie natury”.

• Olga Boznańska, W Oranżerii, 1890, Muzeum Narodowe w Warszawie

Artystka ukazała młodą dziewczynę stojącą wśród roślin oranżerii, z koszykiem kwiatów w dłoni. Jaką rolę w kompozycji odgrywa otaczająca ją natura i czy sama bohaterka nie staje się kolejną delikatną rośliną „pod kloszem”? Zapraszamy do Galerii Sztuki XIX Wieku.

Katarzyna Rzechowska – wolontariuszka MNW zafascynowana historią sztuki i tajemnicami ukrytymi w obrazach. Kolekcjonerka książek. „Gdy zamykają się muzealne sale, zmieniam galerię na tę bez ścian, wśród pól, lasów i jezior”.

Anna Zawitkowska – architekt krajobrazu. Pracuje w Zarządzie Zieleni m.st. Warszawy, gdzie na co dzień zajmuje się utrzymaniem zieleni na Bielanach i Żoliborzu. Pasjonatka błękitno-zielonej infrastruktury, sztuki, tańca i przyrody.

----------  

Ilustracja: Claude Joseph Vernet, Poranek (Widok portu o rannym brzasku), 1774, Muzeum Narodowe w Warszawie. Zobacz obraz w Cyfrowym MNW.